賽的選手雖然是音樂人，但真正上場的都是歌手和伴舞、伴樂、伴唱，還沒有親自上場的，更不要說這位還是尊貴的冕下。
會場的觀眾齊是環形狀的階梯式，往上是環繞的各種包廂，雖說能夠到場的多是得到認證的職業音樂人，小半才是選手親友和那些當權貴族，但以整個大聯盟為範圍，人也不少，一眼看去，全是七彩繽紛的人頭。
第一次面對這樣人山人海，想到還要在這麼多人的注視下演奏，大半樂手心中一陣慌亂，卻在看到前方蘭澈溪的身影后鎮定下來，在蘭澈溪的帶領下對着觀眾席致以敬禮。
觀眾席的人唬了一跳，紛紛從座位上站了起來，評委席的評委們也手忙腳亂地站起來。一位冕下的禮，他們可不敢心安理得地受着。
包廂中也是相同的情況，若是他們坐着不動，指不定事後主腦會找他們麻煩。╔ ╗
蘭澈溪沒有在意他們的反應，步履優雅地走上指揮台，轉身背對觀眾，樂手們也一一落座。
蘭澈溪的目光一一和眾位樂手對視，直至每個人的眼神都平靜下來，她抬起手，指揮棒在空中劃出一個優美的弧度。
鋼琴作為前奏緩緩響起，如同澗溪一般婉轉而出，純淨而輕靈，小提琴緊接而上，極致的張力和力度的樂聲，帶着無限的歡樂，一下子佔據人的聽覺。
小號和長笛緩緩加入，給樂曲增添了一種迷離夢幻，又如同雨滴和清風，讓人的心霎時開闊明朗。
大提琴、短笛、雙簧管、圓號、低音號……越來越多的聲音加入其中，讓樂曲在豐滿的同時風華越勝。
定音鼓時不時穿插在樂曲中，或將曲子代入，或將音樂美妙的趣味性代入，不斷地快速換音，豐富的色彩，柔和豐滿婉轉靈動間將節奏構造一一強調。
觀眾席上的觀眾呆了，評委席上的評委們也呆了，他們大多都是懂行的音樂人，自然明白這種數十種樂器參與的合奏樂創作時有多麼困難，每一處細節都不能有疏漏，主次的安排，樂手水平的影響，默契配合，種種問題看似簡單，做起來卻絕對困難重重。
這樣壯麗而華美，大氣磅礴的演奏，他們怎麼能不震驚。
別的不說，這種交響樂的藝術表現力，簡直顛覆了他們以往的認知。
普通觀眾沒有那些專業人士想的多，他們閉着眼睛聽着演奏，這是一場前所未有的聽覺盛宴。
貴族包廂中，一個個當權貴族目露讚嘆，神情是難得的專注享受。
他們有些懂桑榆冕下說的在古地球時古典音樂受上流社會親睞的原因了，這種內斂、理性的情感音樂表達方法，的確比較適合他們這些平時沉浸在勾心鬥角中的人，如同能洗滌身心一般，讓他們放鬆。
而不是外界那些通俗樂，不是不好聽，但聽多了就覺得吵，那些宣之於口的外露情感會讓他們這些習慣感情內斂的人覺得過於浮誇。
可以當做一時的消遣，卻無法當成精神享受和愛好。
蘭澈溪的心神全都放到了耳邊的樂曲上，不用看樂譜，她也能精確知道下一個音調、節拍，握着指揮棒的右手手腕在空中連續三次頓了下，小提琴手們緊跟着拉出三個美妙流暢的顫音，蘭澈溪的左手輕輕抬起，渾厚低沉的大提琴隨着而起，伴隨着她手的下壓緩緩低下去，又在她抬高手時高了上去。
這首《樂園頌》蘭澈溪在前世很早的時候就開始創作，經過多年改編才成型。它記敘的是她前世從童年到少年時家庭美滿時的幸福時光，從而引申出的一切美好幸福的感情。
那種美好不是幻想，如同人的記憶經歷，再怎麼悲苦的人都有會想起來心暖微笑的美好記憶。
寬廣的會場中，所有人都沉浸在美妙悅耳的《樂園頌》中，神情放鬆而愉悅。
所有人都忘了說話，忘了時間的流逝。
隨着各種樂聲的美妙起伏，整個交響樂團的樂手的心神也越來越專注，跟着蘭澈溪手中的指揮棒游淌在音樂的河流中。
明明是幾十個人，但他們演奏出的樂曲卻沒有一點不協調，渾然天成。漸漸的，那些評委們有些心驚的發現，整個樂隊的人的氣勢似乎都融合到了一起，形成了一股難以言喻的氣息。
這種氣息，有人稱之為音樂的靈魂，除此之外還
