第一童星，有些媒體還稱他為全美青少年的楷模，而他後續的作品，無論是劇本電影，還是小說音樂，又陸續問世，甚至，他還讓我們看到了天才是怎麼創作劇本的瘋狂一幕。」
「時至今天，他又拿到了第二座奧斯卡小金人，人人都在讚揚，卻沒有人發現，他的身上出現了一個非常嚴重的問題，瑞恩·詹金斯的作品越來越商業化！」
「《第六感》之後，瑞恩就拋棄了藝術思考，《小鬼當家》《終結者2》《西雅圖夜未眠》《保鏢》等等，無不是完全商業化的作品，就連廣受讚譽的《哈利波特》系列，也拋棄了童趣，越來越向成年化靠攏，據說《侏羅紀公園》的電影版已經提上了日程，預算接近7000萬美元，很顯然，這又是一部商業化大製作。」
「還有，今年出版的《生化危機》，我只想說，那是本什麼玩意！」
「藝術的第一目的是再現現實。上帝賜予了你如此出眾的藝術天賦，不是讓你拿來無節制的揮霍，創作那些不知所謂的作品！」
「最後，我想提醒瑞恩·詹金斯一句，回到純正的藝術道路上來吧，浪費天賦的人必將得到懲罰！」
寫這篇專欄的人叫做加里·格拉漢姆，小有名氣的評論家，似乎想用自己的觀點，來糾正瑞恩所走的路。
藝術？藝術是什麼東西？瑞恩當時看了這篇文章後只是不屑的笑了笑，裏面看似是諄諄教誨，其實心懷叵測。
瑞恩·詹金斯這個名字，能在荷里活崛起，引起各大電影公司，甚至某些傳媒集團的注目，正是他的作品符合大眾的口味，能為自己，為合作方帶來巨大的收益。
如果他真的頭腦發熱，放棄自己最擅長的東西，去搞什麼文藝化的作品，用不了多久就會被荷里活邊緣化。
他非常清楚，自己以不及弱冠的年齡，能贏得這個圈子的尊重，靠的是什麼！
現在正是打基礎的階段，連基石都沒有埋下，就做出自掘墳墓的事情，真當他是無知小兒？
其實，上午的時候，他已經接到了一個電話，對方是在波蘭拍攝時認識的熟人，全美猶太人協會的一名代表。
對方只簡短的說了幾句話，瑞恩歸結出的大概意思就是，「加里·格拉漢姆一直自稱是五月花號移民的後代，是那群自認為純正的盎格魯撒克遜人其中的一員，你在《辛德勒名單》中做的事情我們知曉，是我們的自己人。」
瑞恩當時就笑了，他之所以在《辛德勒的名單》的事情上上躥下跳，不就是為了贏得某些人的支持，形成一個隱形的聯盟，為自己，為妮可的將來鋪路嗎。
第二天，《紐約時報》更加靠前的版面上，又出現了一篇關於瑞恩的文章，標題異常醒目『全美青少年的楷模——瑞恩·詹金斯！』
「大家都很清楚，瑞恩·詹金斯是一個孤兒，自幼生活在福利院中，卻從來沒有氣餒，從四歲開始就不斷的學習，六歲起就為了擺脫困境而努力，正是數年如一日的堅持，為他日後的成功奠定了基礎，這本身就是比《攀登》更加勵志的故事，就算成名之後，他也沒有放鬆對自己的要求，每年都有數部作品問世，還無一不取得了成功。」
「難道大家不認為，瑞恩本人就是美國夢最真實的寫照嗎？這麼多年來，我們一直在說，只要堅持就會取得成功，瑞恩一直在堅持，即使在最黑暗最困難的時候，也未曾放棄過，他……就是無比現實的美國夢！」
「還有，瑞恩獲得高額收入以來，一直沒有忘記回饋社會，迄今為止，屬於他和妮可·基德曼小姐的基金會，已經捐出了超過三百萬美元的巨額資金，還資助了洛杉磯數個福利院，他本人更是將一首單曲的全部收益，捐給了威爾斯王妃殿下的慈善基金會。」
「在克拉科夫拍攝《辛德勒的名單》期間，面對窮凶極惡的納粹餘孽和種族主義份子，他從一名準備行兇的成年人手中，救下了一位猶太小演員。」
「即便每年待在學校的時間有限，但瑞恩的所有成績一直是a……」
文章寫的很巧妙，繞過了關於瑞恩作品商業和藝術的討論，着重放在了他的經歷和某些閃光點上，偏偏又都是經得起顯微鏡考驗的事實，就算有人想挑毛病，卻也一時無法下手。
