先的三個故事，變成了四個故事，從原先預計95分鐘的劇情，變成了120分鐘。
不過劇情結構整體變化不大。
雖然上次他提了很多有用的意見，給了老王一些啟發，老王也按照他的說法寫了一個劇本，但到了最後，老王還是堅持最初的想法，堅持拍『我喜歡』，而不是迎合別人的想法，老王就是這麼梗。
對此羅卡也不介意，上次他只是提點意見，接不接受全在老王。
劇本完成後，拍攝就開始了。
按照老王的建議，在開拍之前，他在紐約一家小咖啡館裏做了五天兼職，賣酒、賣咖啡、做蛋糕點心、做藍莓派，對於一個常常幹家務的人來說，這些工作並不複雜。
「第一幕1場1鏡，action！」
傍晚紐約一家繁忙嘈雜的咖啡館裏，《藍莓之夜》拍攝開始了。
「哈嘍~，你是誰？很抱歉我沒有聽說過這個名字，聽着，我每晚有上百位客人，我不可能注意到每一個人，你知道他愛吃什麼嗎？
我經常用點菜來記住客人而不是名字，肉團？一個是肉團土豆泥，一個是肉團起司薯條，水煮蛋、洋蔥圈，什麼，他不愛吃土豆？
好吧，請把你的電話給我，我看到他就讓他打給你，我說到做到，好的，再見！」
咖啡館的吧枱後，男主角傑瑞米肩膀夾着電話，邊講話邊在吧枱後忙碌，動作看起來很嫻熟。
導演老王帶着大墨鏡，坐在場邊靜靜地看着他，什麼話也沒說，等到第一場拍完了才把羅卡叫到場邊，
「羅卡，這不是我要了，你繼續表演！」
「好吧！」
羅卡沒說什麼，繼續表演，入行三年多，他合作過的導演有十多個，比利導演，尼克·卡薩維茨導演、卡羅導演、巴班克導演、伍迪艾倫導演、諾蘭導演等等。
在這些導演中，有的溫和有的嚴肅，有的變態，有的超級變態，其中最變態的不是動不動就罵人的伍迪艾倫導演，而是一言不發的巴班克導演。
在跟巴班克導演合作《活埋》的時候，他體會到了做演員的艱辛。
巴班克導演是在一種極其壓抑的環境中長大的人，在拍戲的時候，他也會讓演員體會到這種壓抑和窒息。
現在回想起來，那段日子太難熬了，不僅戲份壓抑，劇組的氛圍也超級壓抑，每天他帶着上墳的心情去拍戲，孤獨地表演，一次次灰頭土臉，一次次戰勝自己，他都很驚訝自己能扛過去。
事後想想，大概那時候正被荷里活封殺，沒有出路才會在劇組裏拼命。
他就像是快要被活埋的男主角，最後終於突圍而出，不僅主角活了，他也因此拿到了銀熊獎，才在荷里活繼續存活下來。
跟巴班克導演合作了之後，他變得更堅韌了，更抗壓了，在拍攝的時候也更容易入戲了，也因為這個原因，在面對伍迪艾倫和諾蘭這兩個變態時，他能始終保持從容淡定。
現在的老王也很變態，變態級別跟伍迪艾倫導演超不多，還更溫和一些。
他不會大聲罵人，只會一遍遍地說『這段不好』、『這不是我想要的』、『你平靜一下再來』。
他拍戲的方法在一個『悟』字上，要演員自己悟，一個是悟劇本和角色，一個是悟自身，還有一個是領悟老王的意思。
在老王的眼中，演得再好沒用，必須要能演出他想要的東西，一個是貼近他的想法，第二是給他的感覺要正，就像情人眼裏出西施。
第一場戲只拍了12次就過了，拍了兩個傍晚，又接着拍攝第二場，男女主角相遇的戲份。
演女主角的諾拉·瓊斯原本是歌手，在表演上還很青澀稚嫩，最初她的幾場戲，平均每場至少二十次，兩人的次數一疊加，導致拍攝的進度極慢。
第一周只拍了四場戲，到了第二周，兩人熟悉了老王的口味，拍出來的東西很快就被老王接受了，第二個周拍攝速度倍增，一天能拍到兩到三場。
「終於過了！」
拍完了一場戲，諾拉吐了口氣，軟倒在了櫃枱上。
羅卡輕輕一笑，這妞當初並沒有打算做演員的，
