訪談是央宣部組織下的行業討論。
眾所周知，中影是在央宣部領導下的國有企業，全體幹部定期要開會學習精神，「走好第一方陣」。參會的不僅僅有幹部，相關的導演、演員、製片人也會湊熱鬧，會上的發言報告將以摘要的形式在文藝官報上刊錄。
如果發言引起了反響，像是《軍報》、《日報》之類的其他官媒也會轉載、點評。報道最終可能會放在大老桉牘上。
所以韓三坪很重視這種場合，基本每年都要長篇大論。
但這場合雖然熱鬧，有價值的提議不多，各說各的，發泄情緒。
這和陳愷戈在奧運會開幕式導演的選拔賽上，當場念詩一首的性質差不多——也不能說你那樣熱情發言不好，關鍵是咱這會兒要的是乾貨。
方沂前幾年也來了，作為青年導演分享了他的看法。《愛有來生》當時他談到了「扶持小成本類型片」，《情書》那部電影他主要是倡議把「點映常態化標準化」……到了今年的《重返十七歲》，方沂說的是「電影工業化」的問題。
韓三平很滿意，讓秘書補足了講稿，方沂起頭說幾分鐘，他接下來補充億點點細節。
方沂上台後直接手往枱面上一撐，掃了底下一圈，就說：
「大陸電影銀幕數量從四千多塊增長到上萬塊用了三年，從不如意大利的世界第七大電影市場，到超過日本晉級為世界第二，也只用了幾年。之前從沒有過這樣的發展……所以，我們可能處在一個腿跑到了前面，腦子還沒跟上的情形，到底是不是……」
不需要人回答，方沂說，「我感覺是的。」
韓三坪在底下眼皮兒一跳。
讓方沂起個頭，結果口氣格外嚴厲呀。
寧昊、盧川這些青年導演在後面好幾排，對視一眼，暗道方沂今天一反往常，似乎是帶了點火氣。
盧川道：「方沂這開頭不客氣啊，我肯定是不好這麼講。」
寧昊不以為然：「我有他那成績，還敢更狂一點——只是很少見他說話扎人，不知道這會兒哪個得罪了他。」
盧川感情債纏身，當即瞭然：「不一定是恩怨，可能是女人。」
「也可能是最近那新聞吧……好像是澄清了？」
「你覺得真的假的？」
「我不知道，被平白造謠到上了新聞，是我得生氣，毀名聲；我本來瞞住的，被捅出來了，也生氣，你說是不是？」
盧川大笑：「你心眼真多。」
且聽方沂繼續講下去：
「有幾個是我們現在已經在做了的……比如點映、比如對類型片的扶持。製片方和院線不約而同的聯合起來，在幾個關鍵本土節假日上新國產片。國慶節必有主旋律片、七夕節必有愛情片……有點像朝戰上我軍發起的打冷槍運動——充分發揮主觀能動性，也確實能取得不小的戰果。」
「9月份公佈了電影發展專項基金的稅收明細，這個稅從每張電影票中要收取5%，目的是支持農村電影放映、主旋律片拍攝……前面七年徵收的20億花哪了無法追究，現在大眾終於可以監管到之後稅金用在了哪。這裏要感謝馮大炮為首的導演們，長期以來在網絡上的呼籲。」
「顯然大體是在變好的。但相較於我們硬件鋪設的速度，這些進步還遠遠不夠，因為老問題沒根本解決，新問題又出來……預售票銷售模式，電子計票的實時更新、防偽，線上宣發的失控、泛濫……現在還沒有看到有實效的管理制度。我相信發展到一定程度，會反過來拖累市場發展。」
「情況大概是這樣，時間有限，現在主要說人才隊伍培養的問題。」
「懷柔這邊的影視基地亞洲最大，設備最全；現在卻有不少空置的設備……有一個五千平方米的巨型室內拍攝基地，從我電影租用之後，我打聽到，竟然之後一直沒找到下一個劇組。」
「——有人會說啊，方沂，你以偏概全了，那個室內場太大，百分之九十九都不存在這個需求，本身就不該建，等用到了的時候再去修，或者用別人的……我覺得，這是造不如買的謬論。聽說jet李到好來塢拍片，發現連載他們的拖車都是專職司機，拖車是特種車輛，而司機是持證上崗的司機，二十年只會幹這個，一切為保設備和演員安全，從不出錯……」
說到這，方沂頓了下。
他想到幾年前拍《我團》時，因為出了重大事故，導致國產特效團隊臨時換成韓國團隊，韓國人防得很，不讓人偷師，華藝只能一直用韓國人，連古裝片《通天帝國》都用。
本土大片的發展，沒有培養到本土人才，而是給別人刷經驗值。
這事給他印象深刻，是他買base的原因之一。
他嘆道，「我意思是，一個成熟的市場，正是要有預見性，要用百分之一的設備，養活那百分之一的人，不要臨時抱佛腳；電影工業化說了很久，影視城影視基地修得到處都是，但人才隊伍的培養並沒有跟上——我們今天聚集到這裏討論，表達我們對行業的預見性，不是因為這足夠簡單，而恰恰因為這足夠困難……」
念到了稿子上最後一句話，「引入新鮮血液，人才隊伍的培養迫在眉睫。」
他點了點頭，下台。這期間很安靜，韓三坪看這些人不識趣，站起來鼓掌，接着幾個年輕導演也嘩啦啦拍手，又蹦又跳，帶領着全場人形成掌聲浪潮。
實際上毛病有一大堆，只是院線分成，交稅這些直接關乎錢的，年年都有老傢伙去撕逼，輪不到他出頭。
韓三坪接他的位置上了場，把這當做自家客廳，又是放vcr，又是插伴奏，一時半會兒說不完。
後排的寧昊摸着道爬到方沂旁邊，問他：
「方導？」
方沂轉過頭，寧昊咧嘴笑，給他豎了一大拇指。
兩人攀談起來，說的是無人機的事情。
「你那新上市的設備不錯啊，ae是吧，現在都成劇組標配了。稍微有追求點的演員，也會買個來看看效果，找機位……我說最大缺點是不容易買到。」
「抬愛了。」
「不知道我作為深度用戶，可不可以提一些要求啊，看看之後有條件實現不，方導……」
寧昊提到的是手持攝像頭。
這種東西多用在一些藝術片子，可考據到的是德國20年代最先使用：把攝像機綁人身上，拍攝一個醉酒後的鏡頭晃動效果。
五六十年代電影界理論大革命，視效得到爆炸性的發展，鏡頭有規律的晃動意外產生了特殊的美感，於是廣泛運用於要產生臨場感、衝擊力的片段。比如說《集結號》裏面，男
第四百一十七章 鍍金身
