讓楊景行幫忙轉達，更要帶去對丁老的問候。聊起來，總裁也是去過林肯藝術中心的人呢，不過是去考察學習。
楊景行表示自己過去紐約的主要目的也是學習，於是總裁團長和指揮作曲家就都同一目標了，要把自身發展起來，大家一起努力吧！
總裁還簡短跟音樂家們講了幾句，以楊主任和民族樂團跟紐愛的合作為引子，鼓勵士氣激勵信心，相信明天會更好……
大夥鼓掌，何沛媛這回也不敢翻白眼了。
總裁不光是來看看，還要看完，於是邀請作曲家一起坐去觀眾席吧。觀眾席人還不少，兩個樂團來湊熱鬧的，劇院工作人員，得三四十個。領導了來了，節目單也拿來了，而且不光給領導，大方地給每個人都發一份。
節目單上，楊景行和彭一偉的名頭一樣，都是優秀青年作曲家，兩個人都跟諸多著名演奏家和樂團合作過，不過跟楊景行合作的是全球各地著名樂團。
領導點頭後，綵排正式開始了。幕布拉開，浦海民族樂團已經就位。
特色不能丟，音樂會依然有主持人，民族樂團那個還不怎麼出名的青年女歌唱家客串的，主要目的就是感謝該感謝的並製造積極喜慶的氛圍，介紹作品和作曲家什麼的都是其次了，大多是些聽得耳朵起繭的常用詞彙。
對照着節目單，音樂會第一首作品《文墨》，主持人說什麼作品用音樂的形式表現了水墨丹青的神韻和詩詞歌賦的風骨，了解作曲家的人會笑掉大牙。
陸白永是被請上台的，觀眾席上也儘量熱烈掌聲歡迎。陸白永對觀眾席致意，然後也說了幾句引導聽眾欣賞音樂的話，再示意樂團準備開始。
《文墨》這件作品肯定談不上什麼超凡脫俗，了不起算個出類拔萃，曲子並沒有完全跳出傳統民族管弦樂團作品的框架，簡單說就是形式上並沒再怎麼創新，只是內容表象顯得挺新鮮，似乎有很多獨特的素材，然後還有一個被不少現代作曲家不屑的特點，好聽。
十幾分鐘的曲子在民族管弦樂中也算長了，難得的是民族樂團似乎還在花精力，今天的表現不光是在一年前的基礎上細節進步，情感表現的方向上也有所調整，看來前輩們之前也不是跟作曲家吹牛的。
觀眾席上都挺認真的，藝術中心總裁帶頭聚精會神，在曲子完了之後才鼓掌讚嘆真好啊，跟楊景行說起他聽齊團長的作品也有這種特別感受。
陸白永帶領樂團跟觀眾致意，幕布開始落下，主持人上台串場，大肆讚美《文墨》，引出下一首作品《星辰》，聽名字就知道，這是一首浩瀚博大而有充滿了閃光的作品。
《星辰》的總譜很多人都看過了，都是交口稱讚的，包括賀宏垂龔曉玲，都認為彭一偉創作到這種程度實屬不易更令人驚喜。雖然作《星辰》中有些技術手段是脫胎於楊景行第一交響曲或者鋼協協奏曲的創新手法，但是彭一偉用得恰到好處而且發展出了自己的特色，某種程度上借鑑的創新比憑空創新還更難一些，也往往達到更好的效果。
楊景行跟何沛媛分析的時候也是認為《星辰》在立意上就是高於《文墨》的，這件作品分上下兩篇，應該都是十分鐘左右的長度，上篇尤其精彩，雖然在下篇的創作中彭一偉可能遇到了一些難處導致沒有很好地把整首作品的立意充分發揮出來，但是《星辰》不會被《文墨》比得多麼不堪，除了《星辰》的悅耳程度可能稍差一點，整體而言兩首作品的藝術價值應該說旗鼓相當。
主持人口若懸河爭取到了三四五分時間，後面動作也蠻快，幕布再拉開的時候，差不多兩管編制的浦海愛樂樂團已經就位了。
大家再歡迎連立新亮相，連立新比陸白永年輕，還是留洋多年歸來，風度也很不一樣。
如果非要比較，浦海愛樂的整體職業素養似乎比民族樂團要高一些，或者說藝術風氣更好一些。就作品的完成度而言，彭一偉真得好好感謝連立新和各位演奏家，首演就能達到這種程度，不光用時間還得用心。
雖然作曲家不在，節目結束之後觀眾席上依然熱情鼓掌，領導自己邊點頭還問楊主任覺得怎麼樣。
楊景行顯得中肯，評價作品非常優秀：「……所以我作為小一輩衷心感謝您，還有不少像彭一偉這樣的優秀人才，如果您和王團長文團長
