接下來，陳麟風開始參與到具體的籌備工作中。
包括和製片主任老王一起，制定整個預算表和行程單。
上次拍《星你》，到後期還是有些超預算。
一方面是時間上，多少還是有些拖了，人工和器材租賃費都要多出。
此外，除了那些從品牌方租來的高奢，或者直接就是贊助的，這些不會出什麼問題。
但其他一些道具還是做的不到位，進行了返工和調換，國內的產業鏈目前確實還不太完善。
這次在預算上，陳麟風直接加高了冗餘。
整個預算表按照荷里活製片模式來擬定。
總製作成本的預算是600萬。
其中演員片酬150萬，控制在25%。
這個費用其實已經不低了，主要是陳麟風和劉茜茜的比較高，李學建雖然是老戲骨，但價格是真不貴，馬悅同理，要更便宜一點。
編劇和導演的費用，加起來一共60萬，佔了10%，比他的演員費用高一些，其實都算是文藝片的超低價。
主創人員之外的幕後人工費60萬，佔10%。
陳麟風的劇組幕後，總是不缺大拿，上回一起合作的藝術指導李錦輝，和掌燈師傅老劉，又都被他叫回來了。
攝影則由曹玉接管，人家畢竟也是金馬獎最佳攝影，不能總讓人家當學徒。
《星你》時期結識的服裝設計師，也被拉了過來，順勢開展長期合作。
這些人費用都不算低。
器材租賃30萬，佔了5%。
這裏面除了一些燈光器材，最主要的是攝影機的費用。
雖然陳麟風在這方面很捨得花錢，不過由於這部電影幾乎都在室內拍攝，劇情又比較連貫，預計的拍攝時間不長。
所以費用相比《星你》時期，少了很多。
服化道30萬，5%。
同樣是相比《星你》大大減少，《爆裂鼓手》中幾乎就沒什麼要求很高的裝束或道具。
出場最多的樂器，都由學校方面進行贊助，算是省了一大筆錢。
此外還有後期特技特效，費用30萬元，佔5%。
這片子幾乎沒什麼特效，特技場景倒是有一點，主要是男主被車撞那段戲的花費。
音效音樂就比較花錢了，費用60萬，佔10%。
片中大量的使用音樂，涉及到水平很高的爵士樂演奏的橋段，還要專門請最好的爵士樂團，其他相關音樂的版權使用費，也要花錢。
後勤費用30萬，佔比5%。
劇組整體人員不算多，拍攝時間也不長，30萬應該是夠用的。
剩下25%的費用，5%用作備用金，20%用作後期宣傳。
其實這個宣傳費用的比例，相比較荷里活的標準是偏低的，現如今大片的宣傳費用，有些已經和製作費用1:1了，甚至超出也不讓人感到意外。
不過一方面這是個文藝片，本就沒有太高的票房預期。
此外陳麟風也多少想着，萬一真能在威尼斯拿到個獎，那宣傳效果比這點錢要有用多了。
預算具體都制定好了，此外涉及到的一些拍攝場地，程爾他們也都提前勘探完畢。
陳麟風花了兩天時間，一一現場確認，並最終做出決定。
剩餘的時間，主要就是要等道具的製作，以及攝影機的調試。
之前在《星你》拍攝的過程中，雖說是採用的電影級的攝像機，但其實也是數字攝影機。
荷里活目前很多劇組都已經放棄了傳統的膠片，國內目前也在逐漸追趕潮流，能租來相應的機器設備，就是例證。
陳麟風沒有老派導演對膠片機的情懷。
在他看來，數字攝影機是未來，而且現在荷里活那邊已經可以拿來拍電影，那就應該儘早去嘗試和接受。
或者換一種說法，數字攝影機對他來說，才是情懷。
數字攝影機在畫面穩定性上具備優勢，幾乎不會出現抖動和閃爍，以往膠片時代那種雨點一樣的劃痕磨損現象
