電影《荷里活往事》是根據真實事件改編的。
背景設定在1969年的洛杉磯，當時荷里活正處於嬉皮士文化的巔峰時期。
這部電影的全球票房表現很不錯，拿下了3億多美元的全球票房，而且不包括國內，因為這部電影在國內沒過審。
但值得一提的是，這部電影裏有部份關於李小龍的電影情節，在上映後廣受華人以及部分歐美粉絲的不認可。
嗯，這部電影在內地撤檔，也有很大原因是因為「辱李小龍」了。
這部分的主要爭議就是很多人認為，影片中的李小龍被描繪成一個自大且技術不佳的武術家，與現實中的李小龍形象不符。
但事實確實如此嗎？
不好說。
在導演昆汀塔倫蒂諾的很多電影作品中都能看到他對於東方文化，尤其是功夫的熱愛，甚至他的暴力美學也是深受吳宇森的影響。
不僅如此，昆汀還宣稱自己是李小龍的頭號粉絲。
在《殺死比爾》裏，就能看到他致敬李小龍的元素。
所以在《荷里活往事》這樣一部講述荷里活六七十年代的故事中，昆汀會加入李小龍，一點都不意外。
但他是在電影中刻意抹黑李小龍嗎？
似乎也不對。
因為大部分批評、反過來罵昆汀抹黑李小龍形象的人，本身就不了解李小龍，不知道李小龍確實就是一個有些傲慢的人。
他傲慢是可以理解的，因為在那個年代，一個華人在北美生活，而且還是靠着「功夫」討生活，不傲慢的話會被欺負死的。
這就是學武的人啊，哪有學武的人和文生一樣文質彬彬的？
而且，昆汀往往會惡搞和誇大角色的缺點來為影片營造趣味性，所以最終在影片中的李小龍，便是在這樣的前提下被塑造出來的。
或許誇張了，但說侮辱確實是小題大做了。
不過從這方面卻可以看得出來，李小龍的簇擁依舊還是很多的，哪怕他已經去世幾十年了，但依舊有很多「精神崇拜者」存在，這些人無疑就代表了李小龍的商業價值。
之前吳淵對《李小龍》這部傳記電影的態度，主要就是沖獎，至於票房是沒任何想法的。
不然他也不會選擇在2019年這個敏感的時候開機了。
但隨着電影拍攝進行的順利，再加上陳國坤的優秀表現後，吳淵的想法漸漸開始改變了。
他忽然覺得，《李小龍》其實也挺有商業性的。
因為影片主要講述的是70年代的好來塢，首先一個懷舊風，在《荷里活往事》熱映之後，多少是能蹭到點影響的。
其次，在電影中吳淵大量的加入了打戲。
有李小龍在西雅圖時期和踢館的日本人、美國人對打的戲份，也有他後來進入好來塢後做武術指導，給各大劇組指導打戲的部分，更有後面以片中片的形式，表現出他拍的多部功夫片裏的精彩打戲。
可以說這部傳記片本身就是一部武打片。
沒辦法，你講李小龍就不可能不談他的功夫，談他的功夫就必然有各式各樣的打戲出現，還有那經典的雙截棍。
在港島請來的老武師幫助下，再加上陳國坤本來就是受港島八九十年代功夫片薰陶的一代人，所以《李小龍》電影中的打戲，滿滿的都是早年港島功夫片的味道。
這就是第二層懷舊吸引力了。
再考慮到「李小龍」本身的吸引力，吳淵猛然發現，似乎《李小龍》的商業價值一點都不比藝術價值低，北美一億美元，全球2-3億美元的票房成績是可以展望的！
他突然就理解了，迪士尼在果斷要求承擔所有製作後，得知了這部傳記片是《李小龍》後，居然還主動問要不要再追加點投資，並且準備了一大筆宣發經費的原
第八百三十四章 商業性極高！
