除了顧澄，劇組其他人都是第1次在現場看錦梨表演，第1次直觀面對錦梨的演技。
有的人不由輕吸了一口氣，低聲喃喃：「也太厲害了吧！」
她的演技沒有李秀娥那麼生澀，只靠一張合適的臉，也沒有簡麗婷那麼熟手，靠着千錘百鍊教科書般的模板。
錦梨的演技是靈動自然，那是一種不同於科班演員的表現方式。
宛如一株在蠻荒中生長的野草，雖然青澀，但生機勃勃，奮力向上，眼睛裏有一股怎麼磨都磨不滅的倔氣。
而這縷倔氣轉換在鏡頭裏，那就是靈動美。
她的眼睛有靈氣，她的表演很特別。
但大家都能看得出來，錦梨並不是本色出演，她有表演的痕跡，可又是那麼的真實。
仿佛真的有一個受害者在他們面前哭嚎着，求大家放過他。
一片寂靜的沉默間，嚴建橋拿着大喇叭，大聲地喊：「咔！」
他沒有說是要重拍還是過了，而是反反覆覆地看着鏡頭裏的畫面，努力理解錦梨的演繹。
一部劇的拍攝，雖說是在導演的掌控之下，但也要看演員的發揮。
同樣一個場景，演員同樣是在表演哭，更具體點，還表演的是同一種形式的哭，比如憤怒的哭。
但每個人對憤怒的表現都是不一樣的。
正是每個演員在鏡頭裏的處理不同，才會讓影片變得更多姿多彩。
不僅僅是嚴建橋在看，顧澄跟錦梨也湊了過來，看着鏡頭裏的表現。
兩個明星還沒看出個所以然來，嚴建橋忽然長舒了一口氣，眉宇舒展，仿佛大徹大悟般地說：「我明白了。」
顧澄不由問：「你明白了什麼？」
錦梨也看了過去，想知道嚴建橋對自己的評價。
嚴建橋看了錦梨幾眼，似是在觀察打量，斟酌如何開口。
錦梨立刻說道：「嚴導你放心，有什麼問題儘管說，我會努力改掉的。」
嚴建橋沉吟了會，說：「你不是科班出身，所以表演方式沒有那麼套路，經常會出現令人眼前一亮、靈光一閃的舉動，這種表演會令觀眾感到非常新鮮。
現在很多影片劇情套路化，就連演員的表演也仿佛一個模子刻出來，千篇一律。」
說到這裏，錦梨跟顧澄不由點了點頭。
「同質化」這個詞，網友已經說膩了。
同質化，影視劇情同質化，衣服包包同質化就連娛樂消費活動，也避免不了同質化。
嚴建橋繼續說：「但你的演技，能夠讓觀眾很快把你跟那些平庸的演員區分開來，你上相又上鏡。」
錦梨掃了眼周圍，心想嚴建橋還真不是普通人，一點都不擔心禍從口出。
她接觸過三個導演，每個導演都多少有點「獨」。
獨可以看做是導演的嗜好，也可以看做是導演的解壓方式，或者獨特的拍攝方式，強迫症等等。
嚴建橋看上去，說話挺不羈的。
嚴建橋：「所以你的演技有一個特點，那就是很夢幻。
可你偏偏會做出一些接地氣的處理，讓夢幻中帶有一股真實，不是完全的虛浮，所以你會讓觀眾理解跟喜愛。」
說完之後，嚴建橋也覺得自己說了一堆廢話，於是又換了一種說辭。
「也就是說你的表演，不一定很真實，但非常符合大眾想像中出來的那股真實，同時也適合鏡頭下的審美。
所以人們接受你的表演，並且覺得你演得很好，是因為你演出了他們心中的想像。」
錦梨大概聽明白了，但劇組其他人還是一臉懵懂。
錦梨想了想，說：「導演，你學過畫畫嗎？不是風景畫寫實畫，而是漫畫、動畫。」
嚴建橋點頭：「學過一點，但不專業。」
錦梨：「我覺得你的想法，類似於畫漫畫。
漫畫裏，畫家會把角色畫的更加英挺帥氣，或者漂亮奪目，讓讀者看了有代入感。
但其實那個角色的人體，全部都是經過美化的，修正了真正人體上的一些缺點，使
