重金打造的《漢江怪物》已經沒有回天之力了，這個夏天註定將屬於《那些年》，儘管還是有一些所謂的大前輩，仗着身份，不斷的放嘴炮，但是《那些年》的質量擺在那裏，究竟如何，人們自有公論。
甚至都不用NRG公司自己公關，那些被電影打動的影評家就已經自動挺身而出，朝那些嘴炮大前輩，展開攻擊，同時又是一通對《那些年》的肉麻讚美，順便又刺激了一下電影的票房。
作為NRG公司現在的執行理事，李孝貞也不明白那些影評家，記者為什麼這麼吹捧《那些年》，雖然在看過之後，她也覺得這部電影真的很不錯，她也同樣被感動了，但也不至於，在韓國社會引起這麼大的反應啊！
倒是李俊熙對這一切看得格外通透，人們之所以如此追捧，其實根本原因，只是好久沒看到過這樣文藝腔調的國產影片了。
受荷里活電影的衝擊，同時也受到荷里活電影的影響，現在的韓國電影人都在盲目的追求大片效應，甚至都忽略了電影本身。
人們走進電影院不是為了看特效，而是為了看故事，《那些年》講的正是一個故事，而且還是能夠引發人們共鳴的故事，電影中的那些人物都是普普通通的人，人們在觀看電影的時候，很容易在這些人物的身上找到自己的影子。
尤其是，這部電影高樹的大旗是青春，每個人都年輕過，年輕的時候，肯定都有無法抹去的回憶，所以人們對《那些年》怎樣的追捧，也就都不為過了。
在逼人的青春面前，即使那些影評家的文字再怎麼肉麻，都顯得相形見絀，誰讓陽光下的小清新氣場那麼大。就像是柳妍熙的臉，就那麼逆着光，淺淺一笑，無論男女就只好大呼「正點」了。
當然。青春，若只有柳妍熙一種淺笑，難免單薄，青春，必然是同一主題的笑的重奏。金夏石露大牙的壞笑，扮鬼臉的大笑，痴痴的傻笑，又憨又無敵的傻笑。
倘若沒有錯過，那些看電影的人又怎會感動的稀里嘩啦啊。
有人說，初戀就是用來壓箱底，用來緬懷，用來在某個溫暖的秋日午後拿出來曬曬，或是每個人心底最柔軟的那道疤，在某個莫名的深夜獨自觸摸獨自流淚。初戀，就是用來錯過的，正是，錯過，成全了初戀的美好。
只是，初戀，青春，這樣私密的東西，倘若冒險拿出來示人，說不好會讓人嗤笑。
李俊熙很聰明。他知道70後、80後、90後們要什麼，他是個心思細膩的人，深諳各個時代人心的柔軟之處，他讓70後看久遠的回憶。看大雨中陰差陽差無可避免的失去，看地震那夜拼死奔跑，只為給最愛的人撥通的電話。
讓80後看正在失去的青春，看白襯衣白球鞋的年代，看初戀女友婚禮上的感天動地的「驚鴻一吻」。
而讓90後看無傷大雅的惡作劇，各種耍帥各種搞笑和打飛機。看很Diao的家中裸體行走，看這些形形色色人物的漫畫群像。
李俊熙用他卓越的文字功底，為觀眾奉獻上這道小清新的美味。
而那些愛的小細節，那件被她用筆戳壞的白襯衣，那盞為她放飛的孔明燈，就好比發黃的老照片，無論是掛在牆上，還是小心珍藏在相冊里，還是埋藏在記憶深處，總是人生最美妙的一筆財富。
男孩，一旦愛上，會把愛的女孩，當成世上最純潔的聖女，小心供在心的祭壇，怎有勇氣去牽她的手，吻她的唇，總以為，愛她最好的方式，就是為她流血，總以為，唯有血才配上她高貴的愛，他會為她格鬥。
而女孩，一旦愛上，總想把自己當成祭品，獻祭給自己最愛的那個人，她一心只渴望他世俗的「愛的蹂躪」，好讓自己感到他愛的強烈好，讓自己在自虐式的愛中，獲得最深的安全感。
正是，這種初戀時，愛的太美好的人，都會犯的男孩的聖女情結，與女孩的妓.女情結的錯位，讓他們彼此最終錯過。
李俊熙最高明的地方，就是片中選擇對性的處理方式，對「勃.起」漫畫式描寫，上課打飛機的無厘頭小把戲，父子二人赤.身.裸.體行走的家庭傳統，男生澡堂同.性.愛的隱晦，以及宿舍集體看A.V打.飛.機的鬧劇，都不禁會讓人會心一笑的同時，又無不迎合了當下對性的調侃心態。
