沒人知道導演和演員都在現場，觀眾們的掌聲完全是自發的。掌聲漸漸匯聚成雷動之聲，在整間影院裏環繞着。在包廂里，蕭然和林清霞緊緊的挨在一起，閉上眼睛靜靜的體驗着這樣的感覺。
我們都知道，那是勝利的感覺。當你投入其中，你就能夠徹底感受，並且領會到這種滋味。對於蕭然來講，這是一種與身為導演不同的感覺。
如果說導演是一種操縱之美，那麼演員現在獲得的就是一種滿足感，或許還不如稱為一種更純粹的開心。開心自己的作品得到了別人的認同，開心自己好象十月懷胎之後的兒子被每個人都稱讚聰明，那是一份不特別明顯，可是卻讓人激昂的間接感覺。
第二天，李卓桃等影評人都在報紙專欄上發表了自己的文章，就仿佛影評人事前都有談好似的，全都異口同聲把這部影片贊為香港到目前為止最好的愛情片之一。
其中以林超容的評論最是精闢，他在文章里提到不但流暢，而且在特效方面做得能跟荷里活媲美了。可這一切都不是重點，重點在於蕭然和林清霞的表演絕對是完美的，尤其是最後那一場戲裏，兩人的配合絕對是無懈可擊的。不止是配合默契得可怕，他甚至斷言下屆金像獎蕭然和林清霞都有五成的把握拿獎。就憑着那最後一場戲，便足夠了。
蕭然對此很是得意非凡，在他最欣賞的表演有三個細節表演，他認為是絕對無懈可擊的。其一便是發哥在《賭神》裏那段瘋癲賭博的表演，各方面都是細膩之極。
第二便是梁超偉在《辣手神探》裏面險些被發哥面對面開槍殺死的鏡頭，這個鏡頭極是清晰而且非常細膩的把其表情從驚駭到絕望再到劫後餘生，最後是怨毒的神色完全表達出來，蕭然甚至認為這個鏡頭可謂是表演的經典範例。
其三便是星仔在《破壞之王》裏被揪着頭髮當着鍾麗提的面羞辱那一段，星仔那時的表演平實之極，那份無奈和羞辱的感覺完全通過眼神把氣氛渲染到了極點。
他一直都以為，憑這三位演員的這三處細膩表演，就絕對該拿奧斯卡了。而現在他得到了類似的評價，這等於是把他提拔到與發哥他們這幫公認的影帝的地位上，這讓他如何不狂喜非常。
倒是相對最是了解蕭然的李卓桃在影評里提到，影片中間那場戲以及結尾那場戲不太像是陳克辛的手法，倒與蕭然在《諜變》和《暗花》裏採用的某個鏡頭處理手法極為相似，只是多出了這樣一種靈感。
李卓桃認為幾位主演的表演的確是非常重要，可他認為影片之所以成功，關鍵還是在於那兩個情節處理得極冒險極奇特。而這樣的反常而且極端的手法，在香港甚少有人能夠耍得那麼精湛，除了蕭然。
蕭然不得不佩服李卓桃，居然連這都可以看得出來。可李卓桃看出來的還不止這一點，還有全片裏，男女主角甚至連手都沒能夠拉到一下，這樣的暗喻處理手法更得推崇。
對此，蕭然倒是羞愧了一下。其實這手法與他是無關的，而是張婉葶的提議。張婉葶的《秋天的童話》就是這樣的，全片裏發哥和虹姑連手都沒拖過，感情卻描寫得極是深刻，比起很多片子動不動就愛來愛去的，簡直高明了十倍。
蕭然沒想到，恰恰是因為這一點，導致影片最終被評為a級，即是可以面向任何年紀的觀眾層次。需要了解的是，每一年被評為a級片的微乎其微，內容和畫面必須非常純潔才能得到這個評級。
這樣一來，票房效果就格外不同了。因為極其一致的口碑以及魅影之友的種種間接宣傳，首映票房四百五十萬，十天便高達兩千萬。一個月便有了四千萬，票房可謂是綿綿不斷，後勁極為悠長。上映了足足一百天，突破了六千萬大關，最終停留在七千兩百萬，以不可抵擋之勢刷新了香港票房新記錄和上映時間。
對於這個數字，蕭然乍舌不已，簡直就被視為不可超越的數字。目前全港共有五百來萬人口，這就意味着這部影片在本地平均每人看了一次多。絕對是一個極其恐怖的數字，恐怕亦惟有《泰坦尼克號》有希望打敗了。
若是2005年的票價，這就意味着這部片子的票房足足有三億多。恐怕按照真正的觀眾次數來計算，《泰坦尼克號》都絕對不如了。對於這個票房數字，蕭然很是頭疼，這樣一來，以後恐怕沒希望刷新記錄
第一百七十九章 刷新記錄
