任何一個有上進心的民族和團體，都渴望得到世界權威的認可。
世界各國的學術人員都希望能拿到諾貝爾，世界各國的運動員都渴望能夠得到奧運冠軍亦或者世界盃賽冠軍，文藝行業也是一樣。
不只是華夏電影多年有奧斯卡情懷，世界各國包括美國荷里活自己都有着深深的奧斯卡情懷，無論是哪國的電影工作者都希望能夠拿一個奧斯卡獎項，華夏的電影工作者也是一樣。
李牧不是演員，不是導演，也不是編劇，但他是影視公司的老闆，如果現階段華夏電影行業拍不出一部能夠拿到奧斯卡獎項的影片，那自己作為華夏電影公司的老闆，以及資本家，投資一部能拿奧斯卡獎的影片總是可以的吧？
以夢工廠的體量，以及夢工廠目前跟自己全力合作的意圖，李牧很容易就可以讓夢工廠為自己打工，說到底，斯皮爾伯格這樣的大導演，跟華夏專門給電影頻道拍低成本數字電影的三流導演一樣，都是行業的打工者，既然是打工者，那麼在資本家的眼裏，核心的區別是誰的身價更高。
出不起錢，橋頭蹲着等活的散工都不會給你出力；出得起錢，別說斯皮爾伯格，整個荷里活也會成你的打工仔，李牧要錢有錢，要資源有資源，要影響力有影響力，還有牧野票務系統這條從觀眾層面扼住電影行業的鐵鏈，夢工廠將來死心塌地的貼着自己還來不及，根本不可能拒絕自己的合作要求。
在去考察的路上，李牧就已經打定主意，美版《無間道》的版權只要一拿到手，自己就立刻找夢工廠跟自己一起落地，而且牧野映象無論從出資比例，還是占股比例、投票權比例，都要超過0%甚至更高，到時候，這部電影雖然是華夏、美國聯合出品，但本質上是華夏老闆佔大頭。
華夏資本衝擊奧斯卡，這本身不只是單純為了博取名聲，更關鍵的是，東方新資本對西方舊資本的衝擊與取代勢頭，如果華夏資本開始大面積湧入荷里活，那就預示着荷里活必須要向華夏電影市場低頭，這也是為什麼2008年以後，大量荷里活大片開始融入華夏元素，融入華夏演員以及華夏企業廣告植入的原因，說到底，這都是因為華夏的資本進來了。
至於現在正在跟夢工廠合作的《飛虎隊》，李牧對它的寄託是衝擊高票房、高影響力，從而實現對當年華夏、美國聯合抗日歷史的世界範圍內普及，並沒有抱着拿它去衝擊奧斯卡的希望。
這部電影說到底就是個商業戰爭片，然後還帶有一定的主流價值觀輸出，奧斯卡本身就不喜歡戰爭題材，對這樣的影片一定會小心小心再小心、謹慎謹慎再謹慎，所以想靠它在奧斯卡上有大收穫是基本沒有可能的，別說體現華夏和美國共同抗日的《飛虎隊》，就算是美國人自己打日本人的《珍珠港》也就只拿了奧斯卡一個最佳音效剪輯獎，這種獎項在奧斯卡里算得上是相當水了。
但是美版《無間道》就不一樣，這電影只要跟馬丁·斯科塞斯綁在一起，拿奧斯卡是妥妥的，畢竟像老馬這樣的大導演，奧斯卡無論如何都必須要給他一個交代，而美版《無間道》是老馬自990年的《好傢夥》之後口碑最好的影片，如果奧斯卡決定必須給老馬一個最佳導演獎，那麼毫無疑問，美版《無間道》就是最合適的載體
從這一點來看，李牧需要美版《無間道》的版權來讓華夏資本成功殺進奧斯卡，而馬丁·斯科塞斯需要美版《無間道》在奧斯卡上實現作為一個導演的最高榮譽，甚至如果操作得當，萊昂納多也能靠這部電影實現他自己作為一個演員的最高榮譽，所以，這個項目李牧志在必得。
……
關於影視基地的選址考察是不曾對外公開的，李牧和蔚瀾、陳澤、宋亮幾人一同在燕京、津市以及郎坊的三地交接處大概考察了一番，考察的內容主要是地形的考察，以及地皮的使用情況。
想建大規模的影視基地，必然需要近百平方公里的開發面積，李牧的目標不是複製一個橫店，而是做一個比橫店還要強得多的「新橫店」，不但要結合影視基地和旅遊，還要結合影視製作各項支撐，以及後期製作等相關產業，所以必須先確定目標地址是否有這麼大面積的平原地皮，然後考察用地成本。
燕京東南其實是一塊風水寶地，與燕京從東北
