鏡頭表達,墨菲接下來又更換了兩個角度,先後拍攝了四條。
其中最出色的一條,完全達到了他的要求。
遠景鏡頭具有廣闊的視野,常用來展示事件發生的時間、環境、規模和氣氛,比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。
但墨菲用在這裏,完全不是為了這些,而是為了展示人物的性格以及與此而產生的一系列變化。
通常攝影師不會運用遠景鏡頭來表現人物角色的性格,但墨菲願意做這樣的嘗試,而且他短時間內就有了完整的方案,就是遠景裏面呈現人物從頭到腳的形象。
電影拍攝和製作永遠都不是簡單的複製加粘貼,如果能明智的注意到和開發出類似這樣的鏡頭運用,可以給影片帶來更多的變化。
墨菲最滿意的遠景鏡頭裏,利亞姆-尼森的角色是以一種英雄式的形象高大地佇立在畫面中,而亨利-卡維爾的人物形象則在環境中處於劣勢,顯得較為無助,這與他在劇情中的面臨的狀況完全吻合。
這樣就意味着這個遠景鏡頭不是單一的,可以賦予很多新的含義,這也是墨菲為什麼要在這裏使用遠景鏡頭拍攝的原因,它能使亨利-卡維爾的人物形象感覺很弱小,處於一種微妙的弱勢情境,進而營造一種巧妙的情節壓迫感。
同樣的,鏡頭中截然不同的兩個人物形象,也有利於製造矛盾。
美來自於矛盾,墨菲熱愛矛盾,無論是它怎樣模稜兩可。
除此之外,這樣的遠景鏡頭也能很好的捕捉兩位演員之間的對話,墨菲的遠景鏡頭都是與兩個中景和兩個特寫交切使用的,他用這種鏡頭語言把觀眾放在了遠景鏡頭的機位里,讓觀眾有現場感,像是看着畫面里的人正在對話。
一天的拍攝結束,墨菲沒有立即下班,回到片場的臨時拉片室,驗看今天拍攝的所有鏡頭,以便發現其中的不足,能第一時間重新拍攝,而遠景鏡頭就是觀看的重點。
看了沒一會,忙碌完手頭工作的蓋爾-加朵找了過來。
蓋爾-加朵也不說話,拉過一張椅子,陪墨菲坐在監視器前面,一起觀看拍攝的鏡頭。
當然,與其說她在看鏡頭,不如說是在看墨菲審看鏡頭。
看着極其認真的墨菲,蓋爾-加朵忽然想到前段時間兩人討論影片時他所說的一段話:「拍電影就是要把事情發掘,它是關於考察、關於發現的。把自己的目光變成一個小孩的目光,從生活里的所有一切得出靈感,觀察生活的一切,當變成一個視覺型的故事講述者時,就會學會看人們的行為動機和背後的一些東西。或者簡單來說,在開車經過一片田地的時候,無論是自然光還是人為的光,去感知、學習那裏的光。這樣的做法會讓你24小時都像在拍電影一樣!」
毫無疑問,在對待電影上面,墨菲投入了十二萬分的精力。
甚至有些時候,蓋爾-加朵都覺得,在墨菲的眼裏,電影才是排在第一位的,她只能排在電影的後面。
但她並不為此生氣,一個有事業心的男人,才更有吸引力,不是嗎?
偷偷的瞄了墨菲的臉一眼,蓋爾-加朵心底輕輕嘆了口氣,「電影才是你最應該關注的,那些亂糟糟的事情,還是不要去參與了。」
儘管她知道有些事很難,卻還是要勸說,畢竟像墨菲這樣的人,出現在羅斯的庭審上面,肯定會引發軒然大波。
蓋爾-加朵並沒有急於開口,一直等到墨菲看完所有鏡頭,關掉監視器後,才問道,「今天計劃落後了,明天菲力就回來了,補拍昨天和今天沒有拍攝的鏡頭嗎?」
「明天?」墨菲搖了搖頭,直接說道,「明天劇組由你負責……」
蓋爾-加朵聽到這句話,接着就皺起了眉頭。
果然,墨菲又說道,「明天拍攝暫停,讓菲力休息一天。而且明天是羅斯最後一次庭審,羅伯特說極有可能當庭宣判,我要過去。」
「墨菲!」蓋爾-加朵還是沒有忍住,「你過去合適嗎?你過去不但幫不上忙,還會讓你陷入一場輿論旋渦之中!」
她雙手抱胸,看着墨菲,「你有沒有仔細的考慮過?」
抬頭看着蓋爾-加朵,墨