尼-阿佐夫看到紙條時一下子就警惕了，然後偷偷用毛巾蓋住紙條，事後交給了聯邦調查局。
聯邦調查局去豪宅逮捕喬丹-貝爾福特，喬丹-貝爾福特看到紙條什麼都明白了，他被出賣了！同時也明白了華爾街無朋友的道理，多尼-阿佐夫的出賣讓喬丹-貝爾福特下定了供出其他人的決心，最終供出了所有同夥。
這也是墨菲想要影片達到的一個理想狀態，那就是喬丹-貝爾福特和他的團伙互相出賣！
拍攝開始後，墨菲很快就喊了停，他又在導演監視器上面看了一遍回放，然後對菲力-拉舍爾那邊大聲說道，「換一百毫米中焦距鏡頭來拍攝喬和唐尼的人像！」
中焦距鏡頭拍攝時，當前景中的物體形狀越來越大，鏡頭焦越拉越長；當鏡頭框架中的物體移動越來越快，鏡頭焦距越拉越長。
這是典型的推鏡頭手法，也是墨菲在這部影片中使用的電影拍攝技巧之一。
推鏡頭是電影拍攝中的常用手法，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一佈局，推鏡頭可以引導觀眾更深刻的感受喬丹-貝爾福特和多尼-阿佐夫的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。
拍攝過這麼多豐富多變的電影題材，墨菲的電影拍攝技巧越發的爐火純青，對於鏡頭和畫面有了自己的理解，而對於拍攝手法也更加純熟。
除了推鏡頭外，他在這次拍攝中，還頻繁使用了跟鏡頭、過肩鏡頭、寬鏡頭和鏡像鏡頭等拍攝手法。
跟鏡頭是電影拍攝中的經典手法之一，但是在墨菲在實際應用中賦予了這一手法更多詮釋，形成了極具辨識性的黑色跟鏡頭風格，一般墨菲會使用長時間的跟鏡頭，記錄行走並交談的兩名角色，為了追求出色的視覺質感，墨菲會在角色和攝像機之間以多樣方式排列道具和臨時演員，提升畫面框架和角色活動的視覺豐富性。
另外，當邊走邊談的兩名角色的場景進行到最後，其中喬丹-貝爾福特將要說服另一名角色時，墨菲會要求兩位演員靠近攝像機，記錄他們相互對視的畫面。
過肩鏡頭是普通的不能再普通的拍攝手法，但墨菲也有自己的使用風格，他通常會隔着小羅伯特-唐尼的肩膀使用寬鏡頭拍攝，這樣可以使得小羅伯特-唐尼的形象在畫面上比其他角色更高大，從而突出主角的作用和地位，達到強烈的戲劇效果。
在有些過肩鏡頭中，墨菲還會讓小羅伯特-唐尼的肩膀佔據大部分的畫面，從而把想要突出的畫面主體擠到鏡頭框架的邊緣，從而強調這場戲的特殊含義。
這部電影的拍攝中，墨菲尤其偏好寬鏡頭，無論是過肩，跟鏡頭或者其它各式各樣的拍攝手法中，只要他想突出畫面背景中的前景，他一定會使用寬鏡頭，而且他對寬鏡頭的處理比很多導演要大膽得多，就像影片的題材和主題一樣，極其具有冒險精神。
寬鏡頭的使用也有利於墨菲通過鏡像拍攝來表現故事場景，鏡像拍攝一般通過寬鏡頭來處理，慢慢過渡到對角色的特寫鏡頭，通過這種手法，鏡頭上的過渡得順理成章，不漏痕跡。
這樣也可以在鏡頭中突出小羅伯特-唐尼這個主角。
當然，拍攝不是簡單的鏡頭羅列，大多數時間裏，都需要多種鏡頭不間斷的進行拍攝，墨菲現在對於各種鏡頭的融會貫通，通過不斷的變換拍攝位置，可以不間斷的使用寬鏡頭、特寫鏡頭、過肩鏡頭，最後再到特寫鏡頭進行連續拍攝，一氣呵成，沒有停頓。
一天的拍攝順利結束，小羅伯特-唐尼和喬納-希爾沒有去卸妝，反而走了過來。
「你們表現的不錯。」墨菲放下手頭的工作，對他們兩個說道，「尤其是激情戲，比我想像的還要出色。」
「沒辦法，電影是現實的升華，現實卻比電影更為誇張。」小羅伯特-唐尼聳了聳肩，說道，「你讓我們在準備期多與華爾街的中低層人士接觸，我們看到的……」
他搖了搖頭，說道，「我中學時仰慕過的一位女學霸，現在就職於華爾街的外圍公司，在牆街都能坦然3.p了。」
喬納-希爾也附和道，「我接觸到的也差不多，我跟一家小公司的客戶經理交流
