很多香港電影的背景喜歡設置在清末民初，除了諸多電影公司是因為戰亂而南下香港之外，概因當時國家變遷、風雲際會，正值武術蓬勃、名家輩出，身處兵荒馬亂、東西碰撞的激烈漩渦中，或肖小乘亂不法，或迷惘身陷江湖，或壯志力挽狂瀾，或無奈明哲保身，有足夠的矛盾衝突空間供導演去娓娓講述、塑造人物。加以冷兵器時代正走向終結，「拳頭與手槍」的衝突賦予了影片歷史的厚重和苦澀的悲涼，而悲劇才使影片更具震撼力。
徐克的《黃飛鴻》系列電影，陳龍與洪金寶的民國功夫喜劇都是這一類型的代表。楊守禮的《殭屍先生》也不出這個範疇，而他打算利用整個《殭屍》系列來塑造一個時代，一個世界。
對於楊守禮的新片，各大報刊雜誌主編都對下面記者下了死命令，搞到關於電影的一切訊息，然後出個專題或者頭條。於是邵氏的清水灣片場再次熱鬧起來，以前雖然有記者時不時來蹲點，但遠沒有最近這些日子來的頻繁。
「殭屍片？」有主編對手下記者說道，「你確定？」做娛樂版的主編沒有兩把刷子可不行，所以大都對香港電影有些了解。
「用幾百萬來拍攝一部殭屍片，這位楊三少到底是怎麼想的？」主編揉着太陽穴，身為一個主編，他要考慮的比手下記者更多。現在的香港電影界，殭屍片屬於被遺忘的題材，偶有的幾部也是模仿西方吸血鬼的簡陋之作。
例如十年前，邵氏電影公司與一家英國電影公司合作拍攝一部集西方吸血鬼與湘西趕屍傳說的《七金屍》。英國人做導演，劉家良做動作設計，姜大衛主演，算是香港第一部土洋結合的殭屍片。可惜上映後，邵氏的宣傳攻勢雖然強烈，但是影片風格怪異，內容雜糅，最終票房慘敗。之後十年，沒有電影公司拍攝殭屍電影。
所以楊守禮拍攝殭屍片，大家都沒當真。哪怕他之前與熟人私下裏談起自己的拍攝計劃，大家也就笑笑，只有真正看過劇本的人才知道他玩真的。
「主編，怎麼寫？」記者問道，他的意思很明白，是夸還是貶。
「中立性報道吧，對了。」主編想了會拍板道，「你去採訪下電影圈內的人，問下他們對楊三少的新電影有什麼看法。多採訪幾家電影公司，這樣應該可以出個幾期了。到時候再去採訪下楊三少，問他對這些報道有什麼看法，圈內電影人對他的看法他如何反應。」主編深知一個巴掌拍不響，有來有往才有看頭。
「殭屍片，我只能說年輕人不知天高地厚。一部電影的成功並不代表你永遠都會成功，我個人覺得帝皇影業應該發揮他們的長處，在小成本的都市喜劇上再接再厲，而不是把全部資金都投資在一個冷門的電影類型上。」有記者採訪寶禾電影的老闆洪金寶，他如是說道。洪金寶並不認識楊守禮，也沒見過面，但香港電影圈就這麼大，有什麼風吹草動，也隱藏不住。他沒有向圈內人打聽過《殭屍先生》的底細，也不知道具體的情況，以為還是和以前的殭屍片一樣，老樣子。
洪金寶是香港電影圈內的大哥大，他的話自然很有影響力。許是覺得前面那句說楊守禮過於年輕氣盛的話和自己前輩的身份不符合，於是趕緊加了句提醒帝皇影業不要把雞蛋都放在一個籃子裏。
也不怪洪金寶會這麼想，三年前**潮導演于仁泰拍攝了一部《追鬼七雄》，鄭則仕、許冠英主演，講的是民國初年，七人團伙借趕屍之名（實際上「屍體」是由活人化裝的），行走私煙土之實（時各省設立關卡，排查過境之人，走私煙土在政府嚴禁之列），中途在某鎮停靠歇息。該鎮財主看中一賣藝夫妻，遂迫二人上船，活活打死丈夫，強行姦污妻子，為不走漏風聲，托許冠英等人將屍體捎帶出城，騙他們說是得麻風病死的下人，許等應承下來。城外林中，不意遭遇劫匪，一番打鬥，許方雖全身而退，屍體卻意外落入沼澤中，得以屍變成殭屍，此後大開殺戒，是為復仇。
該片前半段氣氛渲染得很出色，鏡頭下民國初年的湘西古鎮也是有型有款有模有樣，畫面佈局幽異，攝影出眾，燈光色彩運用的很好，但是到了中後部分，節奏凌亂，情節俗套而薄弱，格局漸小而以血腥造型勝。片中一些搞笑橋段的設置效果尚可，老闆娘洗澡那一段，精巧而艷俗，而影片最後，兩個冒牌天師被嚇，明眼人都看得出是在模仿《驅
