進入七月份後，無論《蟲蟲危機》，還是《花木蘭》，都穩步向着一億美元的票房邁進，儘管迪士尼陸續投入了更多資源，但每周票房排行榜出爐後，《蟲蟲危機》總是穩壓《花木蘭》一頭，兩者間積累的北美票房數字，也漸漸拉開了差距。
除了票房，在佔據動畫片收益大頭的衍生品方面，《花木蘭》顯示出了它天生的缺陷，銷售額甚至不如《蟲蟲危機》的三分之一。
哪怕《花木蘭》本質上是披着東方外衣的西片，但題材還是在北美市場上帶來了局限，這個年代絕大多數的美國觀眾，並不怎麼喜歡與美國無關的電影題材，而且《花木蘭》與《阿拉丁》不同，後者畢竟在西方廣為流傳，前者的故事在電影之前卻受眾有限。
漸漸的，迪士尼的管理層，特別是曾經掌管過動畫部門的羅伊?迪士尼等人，對邁克爾?艾斯納干預《花木蘭》的上映時間，發出了不滿的聲音，瑞恩聽某些人透露的消息說，雙方在華特迪士尼的例行董事會議上面，爆發了激烈的爭吵，甚至最後羅伊?迪士尼等人憤而退出了當天的會議。
華特迪士尼雖然與時代華納、維亞康姆以及新聞集團有着明顯的差距，但也是不折不扣的傳媒巨頭，手中掌握着眾多資源，面對這樣的直接競爭，受他們控制和與他們有關的媒體，發起了聲勢浩大的宣傳攻勢。
這次他們不再為《花木蘭》造勢，大概迪士尼也明白，受題材類型的限制，這部動畫長片，在北美市場很難與《蟲蟲危機》一較長短。
他們將目標直接對準了電腦動畫，一篇篇精心炮製的評論陸續出現。
「手繪動畫，是手繪畫師使用畫筆，使用自己的雙手。一筆一筆創作，角色的形象極其豐滿，蘊含着創作者的心血，充滿了藝術生命力。而電腦動畫呢？」
「使用冷冰冰的計算機和程序化的軟件，設計的出來的角色形象刻板，一舉一動都像是木偶一般呆滯，至於其中的藝術性，有人看到過嗎？」
「藝術的本源是還原我們的生活，人類的雙手才是最好的承載工具，而不是冷冰冰沒有生命力的計算機。」
類似的評論。充斥在了不少媒體的版面上，瑞恩自然注意到了這些，他聯繫了蒂娜?布朗後，一篇駁斥的文章出現在了新一期的《名利場》上。
「從本世紀三四十年代起，手繪動畫就出現在了我們的視野中，誰也無法否認，一位又一位傑出的手繪動畫大師，曾經用自己嘔心瀝血的作品，為我們帶來了無數的歡樂。其中不乏《獅子王》這樣可以銘記史冊的經典。」
「手繪畫師是用自己的頭腦和雙手在創作，畫筆是他們的工具，而電腦程序員同樣是用頭腦和雙手創作，計算機則是他們的工具。從本質上來說。畫筆是工具，計算機也是工具，二者都是人類的發明創造，是用來承擔我們思維飛翔的翅膀。它們在我們的生活中都具有着不可或缺的意義，那為什麼前者就能成為藝術的載體，而代表高科技的後者。就只能是冷冰冰的機器？」
「或許有人會說，手繪畫師在創作的時候，向自己的作品中灌輸了無數的心血，讓它們具備了生命力。那為什麼沒有人看到，那些從70年代起，就開始研究電腦動畫的理想主義者們，把自己的青春和激情，全部獻給了電腦動畫，他們難道不是在用心創作？他們創作出的作品不夠出色？人物形象不夠飽滿？角色只是沒有靈魂的呆板？如果有人這樣說，那去看看《玩具總動員》吧！」
「毫無疑問，手繪畫師為動畫的發展做出了不可磨滅的貢獻，但技術的進步卻是歷史的潮流，先進的技術取代落後的技術，是人類社會發展的必然規律，阻擋這一切的人或者事，全被掃進了歷史的故紙堆里。」
「在今天，計算機技術的運用，早已深入到了我們生活的方方面面，對整個影視產業來說，電腦技術就像是為它們插上了飛翔的翅膀，過去很多只能存在我們想像中的畫面，現在完全可以憑藉先進的電腦技術，展現在我們的面前。就拿某些人提起的手繪動畫來說吧，《獅子王》當初運用了大量的電腦技術，想必正在熱映《花木蘭》也不會例外。」
「某些人可笑的譏諷代表人類未來的先進技術，他們以為自己是誰？難道以為自己是約翰?沃姆斯里先生？
第三百二十六章 技術是無法阻擋的
