等到他們看過了聖彼得大教堂，就結束了今天的羅馬行，找個地方吃飯去了。
也是在晚飯的時候，於東他們見到了知名配樂大師埃尼奧·莫里康內。
意大利有兩位世界聞名的配樂大師，一位是尼諾·羅塔，曾為《教父》、《尼羅河慘案》、《戰爭與和平》等電影配過樂，另一位就是埃尼奧·莫里康內，兩人並稱為「歐洲電影音樂領航者」。
尼諾·羅塔已經去世十好幾年，埃尼奧也不小了，今年已經接近七十歲。
不過埃尼奧的身體很好，創作激情也很澎湃，接近七十歲高齡，依舊處於創作的巔峰期，據說他現在一年還要為超過十部電影做配樂。
而《海上鋼琴師》就是他最近一段時間接到的最大的活。
意大利不比美國，這邊的電影投入一般不會太高，而《海上鋼琴師》的預算接近兩千萬美金，已經遠遠超過了意大利的平均水平。
埃尼奧對程硯秋之前為電影創作的那首鋼琴曲非常欣賞，在餐桌上表達了對程硯秋的讚賞之後，又好奇地問：「朱塞佩告訴我，這首曲子還沒有命名，是麼？」
程硯秋點點頭：「因為導演之前就說要找你來配樂，所以我跟我丈夫就想，或許可以等到把所有配樂做出來之後，再命名。」
「你們是在考慮我麼？」埃尼奧笑了起來，「這是你的曲子，應該由你來命名。」
程硯秋看向於東：「我丈夫之前倒是提過一個名字，我覺得挺好，不過是中文名，不太好翻譯。」
「哦，是麼？」聽說是於東提的，埃尼奧來了興趣，「是什麼名字？」
「中國古代有個叫陸游的詩人，他曾寫過一首詩，其中有一句『傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來』，其中的『驚鴻照影』跟這首曲子的情緒比較貼合，所以我們覺得『驚鴻』可以作為這首曲子的名字。」
等程硯秋說完，現場突然靜了下來。
今晚這頓飯，在場的有三個國家的人，為了方便交流，帶了兩個翻譯，一個翻譯負責中意雙方的交流，而另一個則待在蒂姆·羅斯旁邊，專門為他服務。
這會兒兩個翻譯都沒有開口，詩詞這種東西確實很難翻譯。
最終還是之前在中國待過五六年，對古詩詞有些研究的羅西開口先翻譯了一遍。
他沒有考慮太多，而是選擇了直譯，把驚鴻翻譯成了驚飛的鴻雁。
但是這樣翻譯肯定味道不夠，所以翻譯完程硯秋的話後，羅西又為埃尼奧解釋：「在中國，驚飛的鴻雁是一種意象，很早的時候，驚鴻代表着……」
羅西的水平還是可以的，他知道翩若驚鴻，也知道驚鴻一瞥。
從頭到尾給埃尼奧梳理了一遍後，驚鴻這個意象就變得生動起來了。
羅西在埃尼奧解釋的時候，於東他們幾個都是笑眯眯地看着，看來「驚鴻照影」讓羅西碰到了難題。
埃尼奧聽完羅西說過之後，感慨道：「這麼一說，驚鴻這個詞確實很適合這首曲子，也很適合電影。」
朱塞佩也是連連點頭，他也是第一次聽到「驚鴻照影」這個說法，他覺得這個詞確實很適合電影的畫面。
主角1900創作這首曲子的時候，就是看到了倉外的一個少女掠過。
「但有個問題。」埃尼奧又拍着額頭說道：「這是中文名，而我們需要一個英文名，這個詞該怎麼翻譯過來呢？驚飛的鴻雁？聽起來並不太好。」
谷於東笑道：「未必要翻譯，中文名用這個，但是英文名可以換另一個。」
「換成什麼？」埃尼奧疑惑道。
「就叫playing love怎麼樣？」
「playing love。」一旁的蒂姆·羅斯沉吟道：「yu你果然很懂美國人。」
於東笑了笑，他不是懂美國人，而是有參考答案。
埃尼奧跟朱塞佩也都覺得playing love這個名字挺好。
不過余樺他們卻覺得有些可惜，他們都認為驚鴻更好，或者照影也可以，這就是文化上的差異。
驚鴻翻譯成驚飛的鴻雁在中國人看來
第四一五章 有了一個新的想法（第一章）
