《阿瓦隆之庭》的火爆，不僅僅超過了香港影視行業的想像，就是國內也不禁震驚。
因為，菲力克斯動畫註冊和辦公地址都設立在深圳特區，妥妥是可以算成國內企業。
逐漸轉型為以經濟建設為中心的中國，之所以，文化交流主要是拿作品到國外參展，主要是因為那些藝術、深度的作品很廉價不值錢。
而這部《阿瓦隆之庭》的成功，足以讓動畫導演常光希一夜之間，成為國內最有名的大導演。各種電視台的採訪，也是接踵而至。
大部分的電視台，菲力克斯公司都是婉拒了。只有自家的星辰台和國內最主流的央視，才獲得了聯合製作《阿瓦隆之謎》的紀錄片。
這部紀錄片，後來甚至成為了教學片，很多從事影視和動畫行業的人士都是配合《阿瓦隆之庭》這部電影一起看，從而更了解《阿瓦隆》成功的原因。
「《仙劍》之前，我和我的同事，大部分人都沒做過商業動畫電影。國內出身的動畫製作者，大部分思想比較保守，用我們老闆的話形容，就是一群活在過去的老頑固，技術已經過時了，只能靠情懷。情懷這個東西，意思是少數人才會有共鳴。而且，情懷分為越釀越陳越陳越香的情懷，以及小圈子自以為是餿了的情懷。
我們做《仙劍》和《阿瓦隆》當然，也是有點情懷的。首先，我們老闆本人就是很有情懷的，不是有情懷的話，他已經這麼有錢了，想要省心省力賺錢，投資香港的地產，豈不是更容易？
香港的同事，大部分都是遊戲製作轉型過來的，當然，他們都是對於把有趣的故事做成動畫非常感興趣，才會來到菲力克斯。」常光希回憶說道，「最開始，我們以為自己我們很內行，老闆負責給錢就可以了。但是，一過來不久就被老闆狠狠的教訓了一番，當時他說，你們的經驗，不，全世界動畫製作的技術和經驗都過時了，現在開始你們必須學會用電腦來製作動畫，不學習將會被時代所淘汰……後來，我們就不得不學習。
當然了，我們這些中年人學習很痛苦，好在，電腦做動畫僅僅是把紙張、筆墨換成了電腦和數位板等等工具，原理和基本功是共同的，一名美術功底很好的人，掌握這些比想像中更容易。當然，我們不是學會就可以了，我們還需要改進，比如，我們用的不順手，感覺不如傳統繪圖的地方，是可以提出來，讓技術人員改進的。
一開始我們心裏是牴觸電腦創作，畢竟，我們好歹也是內行人，一輩子都沒用過這玩意，也覺得沒必要用。但漸漸的覺得離不開了，因為，我們過程中需要不斷的修改、剪輯、加工，用傳統繪圖、拍攝的辦法，很難隨心所欲不斷的重做、精益求精。我們可以發現某一幀，嗯，《阿瓦隆之庭》一秒又24幀，每一幀都是一張靜態的圖片，我們現在追求質量，可以嚴苛到發現某一幀有問題，可以重做。以前，傳統的繪圖辦法，沒做成動畫之前，我們只能靠着靜態的圖片想像動起來是怎麼樣的。等到我們拍攝被它做成膠片之後，發現不對勁，也沒法法重做了，成本太貴了，所以，我們以前比較寫意，做的馬馬虎虎就可以。現在則是寫實，把圖片放到計算機上，點擊一下，它就動起來了，不需要想像。發現了問題之後，立即就可以把有問題的中間畫重繪……
團隊裏面有不少的計算機高手，他們既懂軟件和硬件，幾乎每天都收集我們的反饋，之後，我們用的軟件最快一星期就更新一個新版本，慢的也是一兩個月肯定要出現更新，添加了一些新的功能。
製作動畫的計算機，在國內而言，應該算第一。投入使用的時候，每秒大概就1.5億次，使用過程中，也不斷的升級改造，挖掘潛力。所以，最新的數據，就我們的浮點運算大概已經提升到3.2億次以上，在世界範圍內應該是前百強之列。」
「我們來到動畫工作室現場看參觀如何創作的嗎？」星辰電視台的主持人笑道，「觀眾都非常好奇。」
「沒有問題。」常光希說道，「這也不是商業機密，我們很歡迎媒體參觀我們的工作室。」
電視機屏幕很快切換到了菲力克斯工作室的創作場景，這個場景中充滿了機械美感。整個大樓有一部分的空間，完全是被一排排的機櫃佔據。
「這就
