當初邵芳潔給這首獨奏命名《花腔》，可能有點抬舉作曲家的心思，或者想拔高一下曲子的演奏難度。不過以邵芳潔強大的謙虛保守，想抬舉拔高的沒準會變成壓抑勉勵。《花腔》對硬性技術的要求雖然比《無窮極》還差一截，但也絕不是糊弄小朋友的兒歌，應該說對本科平均水平還是有一些威懾力的。而對情感色彩的細節要求，就看演奏者的自我要求了。
不過作曲家本人都沒聽過幾個版本的《花腔》，在座的各位肯定都還是頭一回，這也是演新曲子僅有的一點好處，沒什麼壓力。不過中音作曲研究生趁小演奏員準備的時候跟楊景行提一下：「你的幾首民樂獨奏，我認為這首門檻看起來比較低但是演奏再創作空間很大。」
楊景行點頭呢，真不要臉。
畢竟出生世家，焦語桐勇敢再創作，來個先聲奪人。也有可能是並沒正式出版發行過的曲譜在流傳過程中除了什麼謄抄打印錯誤，作曲家本來標的中弱漸強，台上出來的效果是很強漸弱。
不過就整首曲子的表演而言，小演員還是忠於原作的，拉得還不錯，以她的年紀能演繹出這樣的零星精彩還能兼顧整體性，可以說沒給父親和爺爺丟人。
聽眾們也明顯鼓勵愛護花朵，比之前聽看得認真些，一曲結束之後給小演員得的掌聲好像是獨奏最熱烈的。
主持人及時上場讓小演員別急回座位，然後有請指揮。吳承偉禮儀地帶着兩位著名三弦演奏家、交響樂團首席葛傑和最近才替換團內演奏員參演第二交響曲的著名琵琶演奏家出場。成名演奏家來當演奏員其實都是指揮家的面子，但害得楊景行之前在行政樓好一陣恭維感謝記人情。
台上老中青少幾代了，邊向聽眾問好介紹邊輕鬆愉快聊聊天，前輩們鼓勵稱讚少女，晚輩也層層向上推崇恭敬，還兼顧一下台下作曲家，搞了好一陣才準備開始。
吳承偉這醞釀巡視的派頭，好像比連立新的氣場還強大，很快嚴明了樂團，但整肅聽眾的效果不明顯，中國人愛熱鬧嘛。
因為對作品的詮釋好像更沉重一些，再加上樂章間的暫停時間長了點，平京首演的楊二時長達到了四十八分鐘。
吳承偉年紀也不小了，那樣高強度地不停揮舞雙手還要搞些提臀、挺胸、弓腰、後仰這些裝飾動作，落下指揮棒猛轉身的動作可能已經是最後力氣。五十分鐘前是那麼器宇軒昂，再面對聽眾脖子卻是喘氣得脖子都有些歪，很有辨識度的爆炸頭和大鬍子明顯被汗水浸濕不少。
掌聲不僅熱烈而且專注，楊景行也拍得認真。平京的演繹對比浦海來說是各有千秋吧，作為彼此沒什麼了解交情的指揮家和樂團，能在這麼倉促還不太順利的準備中把一首這麼長的作品排練到這種程度，值得作曲家好好感謝了。
音樂家們常說掌聲就是最好的回報，這會回報還挺持續的。吳承偉好像得到力量，脖子逐漸擺正並且開始仰頭，然後猛地雙臂一展，擁抱享受掌聲。
觀眾席的回報就更熱烈了。
等指揮家放下雙臂和驕傲的面孔後，觀眾席上的音樂同行開始起立致意，這樣才能把程序拉長。劉苗差點被校友帶動，但還是等着跟同鄉同步。
勉強算是全體起立吧，應該是走不到百分之百了，指揮家又開始鞠躬感謝。
觀眾們再用力回報一下，但也陸續坐下停手。含蓄文化嘛，沒必要搞得那麼誇張肉麻。
指揮家應該也是審時度勢的，獨自享受了兩分多鐘，在發現掌聲有點維持不住的時候再向作曲家致意。
楊景行再起身，微微前後鞠躬干。兩個大學生可能是覺得做作，稍微閃開點別被牽連，還偷笑。
眼看又要不行了，指揮家示意樂團起立，請首席們出列，握手。
行行行，沒有功勞有苦勞，聽眾們就再賞點吧，已經當起看客的女大學生又拍幾下。
作曲研究生還沒坐下，稍微朝楊景行這邊移半步了跟女朋友和劉苗分享：「發現沒，帶觀眾進入自己的音樂，讓他們越來越投入越來越沉醉……作曲家的幸福。」
劉苗有點尷尬地點頭。
「你好……」夏雪隔壁的中年男人也找作曲家握個手：「謝謝，好作品！」
