《乘風破浪》的總投資大概在六千萬上下，沒辦法，中間那段撞火車的鏡頭就得花至少一千萬！
特效真的很貴…
按照陳寶蓮的預想，《乘風破浪》，白小飛工作室出資2000萬，加上白小飛自己，後期利潤分成方面跟永盛對半…
不對，小白要簽遞進式分成合約，總之，工作室必須要佔便宜…
天底下哪有這種好事，永盛方面肯定他們的考量。
勢必會有一場撕逼…
……
佟利丫在劇組呆了三天，啥也沒有發生…
小白還挺遺憾的。
本來想着要不要一起喝個大酒，借酒精發生點什麼，可惜，人家來也匆匆，去也匆匆，壓根沒有給機會。
不過，這個人情小白記下了！
有機會肯定會還…
《武林外傳》拍攝已經過了一個多月，小白最放心的就是劇組演員的演技！
通常，我們很少通過電視劇判斷一個演員的演技。
除非是那種從頭到尾的大女主或者大男主獨角戲，比方說《康熙王朝》啥的。
演技這東西，本質上是一種工作能力，可通過後天學習和鍛煉獲得，比如表演系畢業生。
但要到好的地步，又不僅僅是工作能力那麼簡單。
我糖、我爽都是正經科班，表演系出身哦！
演員首先是一個人，是人就有自己的體味和氣質。
所以，有的演員窮其一生，都在追索那種「一直在找的角色」，其實就是和自己很像的那種人。
但這是命，有人第一部電影，就遇到了，比如林青霞，就是《窗外》。
有人好久才找到，比如菲利普·塞默·霍夫曼，他在從業13後年，去世的9年前，找到了《卡波特》。
當然，更多的人，一生都沒找到。
凱西·阿弗萊克在行業里混了28年，遇到了《海邊的曼徹斯特》，就像他哥大本遇到了《消失的愛人》一樣。
他們自身的氣質，起到很重要的作用。
大本臉部的木和身材上的笨，給人一種暗示，他是幹得出來那種傻逼事兒的人，凱西一張稚嫩的臉，在別的電影裏是硬傷，在《海邊的曼徹斯特》裏，就成了優勢。是那種結婚，有孩子後，還沒什麼責任感還自負的二貨樣子，幹得出，三更半夜去買酒，失火連累了孩子這類事兒。
你看，我舉的例子都是國外的或者上個世紀的。
誰敢那小鮮肉做例子，找死嗎？
話說，一些粉絲朋友面對各行業的失職人員時總能義憤填膺、嘴炮連連。
唯獨對待演員，演技太差，沒關係，在努力，在進步。甚至軋戲、不背台詞、倒模這些毫無職業道德的行為也能包容——愛豆大於天。
現在很多都覺得演技好的，其實是暴力演出，躍出了電影基本層面，是對電影整體的傷害。
所以，好的演技首先是服務於電影本身，有的時候需要收着演，比如劉天王在《桃姐》裏，出道這麼久，劉天王第一次不化妝，就是在這部電影裏。
有的需要囂張一點，比如張藝在《追兇者也》裏。
有的人可以演出任何一個完全迥異的人，比如梅里爾·斯特里普，梅姨太無敵了…
有人自身特點太突出，演誰都像是在演自己，比如姜文大爺。
一個演員真正好的演技，絕對不是他一個人的功勞，是集體創作，在演員身上的折射。
比如《梅蘭芳》裏的十三燕，燕十三是個虛構的人物，無論是陳愷哥還是王雪圻，都不知道這個人到底應該怎麼樣，就是知道，不應該是普通的樣子。
無數次的實驗，無數次的變化，找到的一剎那，你也會體驗到那種創作的快感。
那麼問題來了，怎麼才能弄出一個好表演呢？
這和現場萬事萬物都有聯繫，也可以叫創作氣氛。
現場創作環境，包括對手戲演員，導演、劇組的環境，最主要還是要看演員本身性格怎樣，愛不愛思考，注不注意細節，與人合作態度等等。
