一般的普通人家，在門口擺放的燈籠是石頭雕刻的，而那些貴族，或者幕府大臣家門口擺放的燈籠，則是銅燈籠。
而等到了百十來年之後，這樣的燈籠就成了各種古董愛好者們的心頭好。
所以這樣的燈籠，在日本的各種古董市場都非常常見。
眼前的這個攤位上，擺放的就不在少數，各種各樣的銅燈籠，各種大小的，形形色色不下上百隻，看起來倒也格外的找人喜愛。
不過金沐晨所注意到的珠光寶氣，則並不是從這些銅燈籠上面閃現出來的。
這個攤位上不光是有形形色色上百隻的銅燈籠，還有不少的各種銅擺件和造像，這些造像看造型，大多數都是粗製濫造的那種，一看就是現代工藝品，或者仿品。
看做工的話，金沐晨幾乎可以肯定，這些東西，百分之九十都是從國內的那個著名的批發小鎮批發過來的工藝品。
這裏雖然是號稱古董展銷會，但裏面哪能每一件都是古董，所以幾乎所有的攤位上面，都會或多或少的擺放着不少的工藝品，唯一不同的就是，有的攤位上擺放的工藝品，規格比較高，做工比較精細，屬於高檔工藝品。
而另外一些，則是粗製濫造，價格低廉的地攤級別的工藝品。
這個攤位上擺放的這些，幾乎大多數都是那種價格低廉的，質量比較差的工藝品。
這些銅製擺件，大多數都是人物造像，而且大多數都是佛像，這些佛像的造型和國內的佛像造型不太一樣，幾乎都是日本佛經裏面的那些佛像的造型。
國內的佛像一般都是羅漢造像，又或者是菩薩造像，要麼也是彌勒佛什麼的，而且在國內幾乎都是銅鎏金的造型，很少有直接用青銅造像的。
所以和這些日本的佛像的區別。幾乎一眼就能看得出來。
但是金沐晨關注的，卻是這攤位上那堆佛像裏面的兩尊，這兩尊佛像的造型很是奇怪，和傳統日本的銅佛像有着非常大的區別。
日本供奉的佛像。基本都是唐朝時期，從中國引進的，那個年代的銅佛像，和唐朝的銅佛像基本保持一致，可是到了後來。就漸漸的演化出了自己的風格，造型也和國內的佛像開始漸漸的區分開來。
而這兩尊造像，和國內的佛像造型上，卻區別不大，但是卻也並不完全相同，而和日本的佛像有有着另外一些不一樣的地方，這就讓金沐晨感覺奇怪。
而這兩尊佛像上所閃現的珠光寶氣，卻又在告訴他，這兩尊佛像並不是假貨，而是貨真價實的真古董。這就讓他更加的好奇了。
金沐晨雖然對日本古董了解不算很多，但是自從前段時間，從波士頓博物館搞出來不少佛像之後，就也專門研究過一段時間的佛像。
而在研究佛像的時候，也就順帶着了解了一番日本的佛像，畢竟就佛像這種古董來說，東北亞地區，就那麼幾個重要的分支，最主要的就是中國，然後是日本。在之後就是韓國的，而日本和韓國的佛像造型，幾乎都是受中國的影像而來的。
日本的佛像其實由來已久，不過都是從中國大陸傳過去的這一點肯定是沒錯了。最早的時候應該是出現在六世紀的時候，那時候日本還是飛鳥時代。
在飛鳥時代的佛像造型，幾乎百分百都是受中國北魏時期的佛像所影響，那時候中國國內佛像造型多數神情古拙，相貌嚴肅，而日本那個時期的佛像也大抵如此。
唯一和當時中國佛像不同的是。當時日本製造的佛像，幾乎都是左右對稱的正面像。
在後來到了飛鳥後期的時代，日本的佛像造型就開始出現了一些戴寶冠的，或者是梳寶髻的，這種就是已經漸漸發展出日本自我佛像風格的不對稱側面像了。
再到白鳳時代，日本的佛像更是廣受唐代佛像造型的影像，佛像的造型開始在面部出現笑容，身上的衣服線條也比以前流暢，不再像以前那樣面部嚴肅，身上衣服的線條僵硬。
而等到了奈良時代，因為日本佛教的興盛，那時候日本的佛教為了擴大影響，開始宣傳人人節能成佛的大乘佛教理念，就開始在佛像 的造型上徹底發展出了自己的一套意識形態，比如從那時候日本的佛像，就開始逐步向普通
