劇本情節在不斷推進,劇組中的相關事務在有條不紊地進行。
方宇不用管別的事,要麼就是跟劉興章聊聊劇本,要麼就是跟董成、張雅他們吹牛打牌。
偶爾劇組中會有人鼓起勇氣、跟他要簽名或者請教劇本上的問題,方宇表現得很和善,一一滿足。
時間慢慢過去。
劉興章導演的能力不錯。
雖說他在業內、不算是那種金牌級別的導演,但他以前拍過的那部《甜蜜師兄》,給了他相當多的經驗。
起碼在處理劇組中的事務時,表現得遊刃有餘。
另一邊,《鴻鵠志》在網絡下載和實體唱片兩邊同時大賣。
《鴻鵠志》表現出來的統治力,不光是體現在各大音樂平台上。
像各種強勢霸榜,橫掃新歌榜單,這算是比較常見的。
連帶着上個月、正處於滯銷狀態的實體版唱片銷量、也被這波操作帶動了起來。
這便是口碑帶來的好處。
只要歌曲足夠優秀,自然會吸引到更多的聽眾。
事實上,並非所有喜歡聽歌的人,都會成為那位歌手的歌迷粉絲。
他們喜歡聽某首歌,可能是單純喜歡聽這首歌而已。
對於歌手本身,不感興趣。
因此,他們通常是保持理智狀態。
晚一段時間聽、甚至聽都無所謂。
這樣的人,是不會因為某位歌手發佈了新專輯,便會毫不猶豫地選擇購買。
除非他們自己覺得很好聽、值得購買收藏……
很顯然,方宇發佈的那種《鴻鵠志》專輯,用或細膩、或優柔、或惆悵、或感傷的中國風唱腔,征服了大批聽眾。
得到了他們的喜歡。
打榜的目的就在於此。
讓更多的人知道這首歌的存在。
講道理,正常聽眾在打開音樂播放器時,看到榜單上清一色的全是某個人的歌曲,他們的反應會是什麼?
要麼覺得可能是電腦或手機卡了。
要麼覺得是有人在惡意刷榜。
要麼……可能是歌曲確實好聽,所以有那麼多人選擇下載收聽。
出於人類的獵奇心理,正常聽眾肯定會點進去,試聽一下。
反正試聽不用花錢。
如此一來,打榜的目的也達到了。
為的就是增加超量的曝光,吸引大量人群前來圍觀。
要是能試聽的話最好……從娛圈上相關話題的反饋來看,試聽下載率的比例特別高。
十個人試聽,起碼會有三四個人選擇下載。
這個試聽下載的比例算是非常恐怖了,正常比例的話,應該是在百分之十五到百分之二十五。
所以說,方宇對他的那十二首中國風音樂還是挺有自信。
肯定符合大多數人的直面感官和審美。
只要試聽了,相信會有相當多比例的人會選擇付費購買。
隨後在這些選擇付費購買的人裏面,可能會有部分人特別喜歡,再去購買實體專輯收藏。
在這個版權意識特別好的世界,大部分喜歡聽歌的人,都不會吝嗇這點錢。
在他們的感官中,聽歌要花錢是紮根在他們的潛意識中。
正是因此,《鴻鵠志》的實體唱片銷量呈不斷上升階段,即先前所說的「大爆發期」。
而且跟剛上架那會兒不同,現在所處的大爆發期,會隨着專輯上線各大音樂平台,持續很長一段時間。
原因沒別的,口碑使然。
傳得越廣,歌曲質量越好,爆發後勁越猛。
網絡版權的收益,要遠超實體唱片給公司帶來的收益。
唱片公司發售專輯,主要的利潤點……嗯,回本點,在於網絡銷售。
實體唱片的製作成本不高,哪怕加上外面的包裝,製作成本也沒有多少錢。
但成本和利潤不是這樣算的。
稅收先不談,得先去掉各方面的渠道分成、歌手分成。