節目開場前的簡單訪問結束之後俊秀也站在了舞台上，主打曲《我曾經也想過一了百了》是當下日本歌謠界爭議非常大的歌曲，所以在舞台效果上儘量的樸素一些，在着裝方面俊秀也是嚴謹的穿上了正裝。俊秀登台之後原本絢麗的舞枱燈光全都暗淡了下來，就只有一束聚光燈用柔和的光亮照在了俊秀所在的位置上。
在歌曲旋律響起，背景顯示屏上為了搭配着舞台效果所以選擇播放了這首歌曲的mv。因為這首歌曲的mv在拍攝時為了搭配歌詞，所以在開頭歌詞描述那些極致的黑暗時，導演選擇使用的是黑白效果。
此時的舞台效果就達成了這樣奇特的灰暗系。歌詞的開頭是那麼的灰暗，舞枱燈光搭配也是那麼的暗淡，還有背景效果也是黑白描繪，這樣的舞台會把大家的視覺感染放到最大效果，認真去聆聽俊秀的演唱！
日本和韓國的打歌舞台現在都是使用的『live』藝人是絕對不允許假唱的，這是一種對觀眾的尊重，也是對所有歌手的尊重。演唱實力的好與差，上了舞台觀眾自有判斷。而且網絡上的好事者可不在少數，什麼刪除伴奏的視頻在網絡多的是，這些視頻都是用來專門攻擊愛豆或者歌手的。
一般情況下，歌手的歌唱實力遠遠的高於愛豆。所以這樣的視頻出來了也很少有歌手遭到批判，策劃這些的要麼是一些黑粉，或者就是歌手的粉絲了，只有他們才會做出這些故意黑的手段來。可是這些『故意黑』有用嗎？未見得，因為愛豆這個職業啊，本身在吸收粉絲時也不一定說是要她們的歌唱實力出眾。
愛豆的這個職業包含很廣的，賣萌的，賣乖的，賣怪的，裝傻充愣的都統稱為愛豆，當然你在這些的基礎上在擁有唱功就完美了，好比俊秀的寶貝學生李智恩，好比少女時代的隊長泰妍。唱功對於愛豆來說是加分題！就算不會唱功長得漂亮也可以被原諒，這就是愛豆！
然而今天的舞台對於俊秀這樣演唱『輕伴奏』抒情曲的，其實就是一種考驗歌手的歌唱能力的。
不管是在台下的觀眾，還是電視機前的觀眾，亦或者舞台旁邊演播室的歌手愛豆們。都清楚聽現場和聽音源是兩個概念，音源是把歌曲做到最好，現場是把演繹的情感做到最好。而情感的投入又直接影響着唱功的發揮！所以歌手在現場演唱時，不可能做到『音源』那樣，每次出來的聲音都一樣。
當現場響起了俊秀的演唱時，所有人都靜下來心來聆聽『我曾經也想過一了百了，因為有黑尾鷗在碼頭悲鳴...』
或許是灰暗舞台環境，俊秀在舞台上演唱這首歌時十分的投入，當歌詞進入到了副歌高/潮部分是，他的嗓音全面爆發開了，他用腳踩着節拍，用了一種聲嘶力竭的演唱方式表達了那種絕望。
在這樣灰暗的環境聽着俊秀如此深情的演唱，觀眾席下的觀眾，電視機前的觀眾，都有不少的人被這歌曲的演繹給感染了。或許生活的壓力太大想過放棄的人，或許因為各種事情有想過放棄的人，在此時聆聽到了俊秀現場演唱的人，心頭的那根弦莫名被觸動，眼淚唰唰的往下掉。
俊秀他對於這樣悲傷歌曲的把控，以及現場舞台的感染和演唱方式的釋放選擇十分的到位，這才是名副其實的歌手，用歌聲來打動人心。
當歌曲演唱到最後的『希望』時：『曾經我也想過一了百了，因為那時候還沒有和你相遇。你這樣的人生於世間，讓我也稍稍喜歡上這個世界了..』俊秀的聲音充滿了激情高昂的穿透力，現場的燈光也亮了起來，黑白的背景也出現了陽光，從而染上了鮮艷的色彩。
俊秀演唱結束之後現場的粉絲全都熱烈的鼓起了掌。鏡頭回到了歌手席，所有的藝人都發自內心的鼓起了掌聲，中居正廣更是感動的說道：「很少有機會看到這樣有感染力的舞台了，想必這首歌的出現會讓很多歌手在演唱會上演唱吧。歌曲本身的描述就是在黑暗中給予了大家希望！俊秀這次專輯之中的三首歌曲，我個人是非常喜歡這首歌的！」
俊秀從舞台上下來之後又得到了同行們的讚譽，他今天的打歌節目到這裏也就結束了，畢竟打歌節目不可能把所有的鏡頭都給他一個人吧？打歌節目又不是《柳熙烈的寫生簿》。
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