當然,元代對於中原地區的生產、技術,破壞力巨大。
但是其中的一個輝煌點,不能抹殺,那就是對於工匠的尊重。
反而是到了明代,猶豫匠戶制度,對於工匠迫害更為嚴重。
也許就是因為尊重工匠,捨得給工匠福利,所以一些全新的品種瓷器,都是出自於元代時期。
相對於兩宋時期,景鎮所主要燒制的青瓷,白瓷來講,元朝時期的景鎮不論是從瓷器的種類上,釉面的選擇上以及瓷器的裝飾、花紋的設計,還是瓷器所燒制的溫度上,都有了極大的突破。
所以,雖然元代在我國古代封建王朝的統治時間,只有不到一百年,但是他卻在我國整個陶瓷文化中留下了濃墨重彩的一筆。
他最具有突出貢獻和時代意義的,就是創作了以鈷料做為着色劑。
這樣才能創燒出,極為着名的釉下青花彩和釉下藍釉彩兩種制瓷技術。
同時,這兩大瓷釉技術也奠定了,瓷都景鎮在我國陶瓷發展史上地位。
元朝瓷器既然如此出名,那麼在我國當下市場中,又有哪些價值不菲的元朝瓷器呢?
在我國當下市場所世存的元朝瓷器中中,最為出名且最具有代表性的元朝瓷器,非藍釉瓷器莫屬了。
其中最為着名的。就是先藏於揚市博物館內的「元代藍釉白龍梅瓶」。
這一元朝瓷器的現存世量僅有三件,另外兩件分別藏於故宮博物館,以及巴黎的吉美博物館。
與故宮博物館和巴黎色吉美博物館相比,現藏於揚市博物館的這件元朝瓷器,器型不僅是最大,而且造型最為秀麗,釉色更加的純淨溫潤。
這件揚市收藏的元代藍釉白龍梅瓶在其紋飾的設計上,與其他兩件瓷器相比,更加的精緻美觀。
同時又不失生動氣勢磅礴,我國瓷器梅瓶中的極品。
曾經有香江徐展堂先生,提出用三億元收購此瓶。
但是沒有成交,而從其價格上,我們能夠看出這一瓷器的珍貴之處。
藍釉白龍紋盤是元代瓷器中,又一價值不菲的瓷器。
時至今日,所記錄在桉,有跡可循的傳世元代藍釉白龍紋盤,一共就發表了四件。
除了我國故宮博物院所收藏的一件之外,其餘三件分別珍藏於霓虹的出光美術館、大坂立東洋陶瓷美術館、以及倫敦的大維德基金會。
物以稀為貴是我國古玩藝術收藏市場中,自古以來所約定俗成的收藏原則。
而元朝瓷器,更加適用於這一收藏原則。
根據史料記載,元代為我們世人所流傳與出土的藍釉瓷器的數量,並不多見。
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由官方所發佈的數據上來看,目前在全世界範圍內也就僅存十幾件而已。
在裝飾上,主要以藍地描金和用白泥堆貼龍、飛鳳、海馬紋這幾種紋飾為主。
其中以白龍紋紋飾為主的藍釉器,僅見於梅瓶和瓷盤上。
陳文哲之所以說到這個,肯定是因為他這一次也收穫了藍釉瓷。
這是一隻鈞窯天藍釉折沿盤,高3口徑1足徑
盤折沿,淺弧腹,圈足。
里、外施天藍色釉,口沿處釉層較薄,映出醬黃色胎體。
圈足內無釉,外底留有三個支燒釘痕。
除了這隻藍釉瓷之外
,其他還有紫釉、黑釉、白釉瓷器。
最顯眼的是兩隻香爐,其中一隻是鈞窯月白釉雙耳三足爐,它通高口徑11足距1
爐方唇,短頸,長圓腹,圜(hun音環)底,底下有內凹的臍心,下承以三乳狀足,足外撇。
肩部對稱置雙耳,釉色青灰,飾紫紅色斑。
釉垂流